Il corso prevede l’apprendimento della tecnica del Digital Painting, una delle più moderne e versatili espressioni dell’arte figurativa che applica i concetti di disegno, colorazione e composizione all’utilizzo di strumenti digitali quali software specializzati e tavolette o display grafici professionali.
Il ruolo della pittura digitale nell’economia delle immagini è elevatissimo e radicato in innumerevoli settori. Trova posto in mercati come quello dell’editoria, del cinema, dei videogames e moltissimi altri.
Gli allievi del corso apprenderanno come è possibile miscelare le tecniche della pittura tradizionale a quelle moderne, tipiche dei più interessanti software di manipolazione dell’immagine, su tutti Adobe Photoshop. Gli obiettivi finali del corso sono la progettazione e la realizzazione di una collezione di tavole completamente rifinite a seguito di un’approfondita esplorazione del mondo dell’Illustrazione Digitale.

Organizzazione e sviluppo del corso:

Il corso sarà suddiviso in un totale di 10 incontri (uno a settimana) che si terranno ogni sabato mattina dalle ore 10:00 per un periodo di circa due mesi. Ogni lezione avrà una durata di tre ore.
Vuoi partecipare? Mettiti in contatto con noi scrivendoci una mail o su WhatsApp.

Alcune foto dalle passate edizioni:

Il Programma del corso:

Arte digitale
• linguaggi narrativi
• applicazioni di un’illustrazione
• illustratori e concept artists

Software
• livelli e impostazioni generali
• strumenti di lavoro

Teoria del colore
• la fisica del colore
• la percezione del colore
• la psicologia del colore

Luci e ombre
• teoria delle ombre
• la luce
• materiale e luce

Pittura digitale
• pennelli
• maschere e metodi di fusione
• tecniche di colorazione

Stereometria
• lo spazio e la percezione
• prospettiva di base e prospettiva intuitiva
• lo studio dello spazio e dell'atmosfera

Composizione
• leggi fotografiche
• le inquadrature

Interazione fotografica
• photo-bashing
• photo-texturing
• overpainting

Promuovere la propria arte
• il web e i social network
• fiere ed eventi
• la costruzione di un portfolio

Materiali utilizzati

• personal computer portatile + tavoletta grafica, in alternativa tablet per disegnare + penna; software adobe photoshop, in alternativa clip studio panit oppure procreate.

Obiettivi, finalità e vantaggi

Tutti i corsisti:

• acquisiranno le basi per mettere in pratica le principali tecniche di disegno e pittura digitale e svilupperanno una preparazione professionale nel settore;
• riceveranno la tessera nominativa Nero Su Bianco, la quale garantirà l’accesso ad agevolazioni e sconti speciali su tutte le attività organizzate dalla scuola;
• avranno la possibilità di partecipare ad eventi fieristici e di esporre i propri lavori presso un’area appositamente dedicata;
• verranno istruiti su come presentare il proprio portfolio a case editrici e altre importanti realtà del settore, anche in vista di importanti fiere del fumetto e del libro, con l’eventualità di essere coinvolti in progetti di lavoro correlati alla scuola Nero Su Bianco;
• a fine corso riceveranno un attestato di partecipazione che certificherà le ore impiegate durante l'apprendimento della materia.

L'insegnante:

Sante Mazzei

Artista specializzato in illustrazione scientifica. Lavora per EoFauna, team di creativi impegnati nella divulgazione sulla fauna preistorica. Ha lavorato con il team ai libri Dinosaur: Facts and Figures. La raccolta è stata pubblicata in Spagna, negli Stati Uniti e poi nel Regno Unito. Ha contribuito ad alcuni eventi di Universal Pictures per la promozione dei suoi film, realizzando performance artistiche in diretta. In partnership con il Museo di Lourinhà (Portogallo) ha organizzato Paleoart Teaching, una serie di seminari pensati per gli aspiranti illustratori naturalistici. È organizzatore e direttore artistico dell'evento fieristico Cosenza Comics and Games. Per Dinosauri in Carne e Ossa ha tenuto diversi workshop dedicati all’illustrazione scientifica. Si occupa anche di illustrazioni per videogiochi mobile.

Il corso in breve: